どうして私たちは、すぐに解釈したくなるのでしょうか？ わからないままでいるのはしんどい。 たしかにそうかもしれませんね。でも、わからないという状態を手放さずに、ゆっくりと時間をかけてわかっていく。そんな面白さもありますよね。 これは、文学作品についてもいえると思います。解釈は、立派な評論家や研究者にお任せすることにして、私たちは、文学作品の虚構世界を「自分ごと」として生きてみませんか？ 朗読（もちろん、語り手の体験と同じ体験を試みる行為です）によって、小さな発見やかすかな気づきと出逢うことができます。ささやかかもしれないけれど、その積み重ねが、少しずつ脳をやわらかく耕し、やがてそこに、新たな回路が芽生えていきます。 大切なのは、すぐに、安易に、わかったことにしないことなのでしょう。 朗読教室では、「わかろうとせず、わかったことにせず、のんびり付き合う」と最初に板書しています。 それが、「語り手」という他者を尊重することになるのかもしれませんね。そしてこの姿勢は、私たちが、現実世界で他者と向き合うときにも、おそらく活きてくるのではないでしょうか。

【朗読とは、文学作品の語り手の体験と同じ体験を“試みる”行為である。】 最近この定義が、ようやく、すんなり、出てくるようになりました。そして、体験を試みることによって、文学作品の豊かさを少しづつ得られているように思います。 私にとって朗読の愉しさは、仮説と検証の繰り返しの中にあります。 仮説に基づいて検証した結果、全く違う言葉が出てくることが多々あります。しかし、それは間違いではなく「私はこのような場面ではこう思ったり、こう言ったりするんだな」と語り手との違いに気づく起点となってくれます。 私はこうだけど、語り手はちがう、どうしたら近づくことが出来るのか、仮説と検証を繰り返していきます。そのうちに何故か違いに気づく事が愉しくなってきます。 そして、体験に近づいていく過程で、今まで持ったことがないような感覚や感情を覚えたことがあります。それは、「あれっ私にもこんな感情あったんだ」と自分自身でも驚くような心地よいものでした。きっと語り手の体験に近づけたからこその結果だと思っています。 その心地よさをもう一度味わいたいと思いながら、朗読をたのしんでいま

「朗読は音声表現」というイメージは、どうして広がったのでしょうか。 明治になると、文学の新しい形式として「小説」が誕生しました。 小説は、「文字言語だけで虚構世界が立ち上がる構造」を持ちます。つまり、「語り手の認知や思考」をそのまま反映させた言葉によって、読者に、虚構の作品世界を「自分ごと」として生きることを求めます。読者一人ひとりに、自ら文字言語と向き合い、各々の虚構世界を立ち上げることを要請するのです。 小説の誕生によって文学は変容し、小説誕生以降の文学作品は、もはや音声でやり取りするものではなくなりました。 では、当時の朗読は、この文学の変容に対応したのでしょうか。 対応しなかったのだと思います。小説が誕生する前の「文章を読み上げ、音声で届ける」というスタイルは変わらなかった。そのため、読書行為の中心は、次第に「黙読」に移っていったと考えられます。 朗読は、その後も、はっきりと定義されることのないままに「文章を読み上げる行為」として受け継がれ、やがて、「表現する喜び」の受け皿となっていったのかもしれません。 そして、「朗読は音声表現」という

あなたにとって、朗読の音声とは何ですか？ 「あれ、なんだっけ？」でもいいですよ。この記事の最後に、あらためて音声記事の抜粋を載せておくので読んでみてくださいね。 では、話を戻しましょう。 あなたは、また音声を目的にしていませんか？ 「この音声で大丈夫かしら？」と不安になったり、「どんな声を出そうかしら？」など間や緩急を工夫したり、「これでいいか悪いかを知りたい」と指導してほしくなったり… こういうときは、上演領域にいると気づけるといいですね。 朗読者は、言葉が生まれる際に伴う音声で、虚構世界を生きる「自らの体験」を仲間に開きます。各々の体験を持ち寄れば、さらに語り手に近づいていけます。 「あなたの体験」を開く「あなたの音声」は、あなたが仲間に贈る「愛」なのかもしれません。 仲間への愛で開かれる「体験」に伴う音声だからこそ、「朗読の音声」は、ともに語り手へ近づいていくための大切な手段となるのでしょう。 まずは、虚構世界をイメージすること。そして、自分の身体と五感を使って生きてみること。これは、あなた自身にしかできないことです。 自分の知覚と認知が、

朗読は、上演領域で行われる朗読劇や語り・読み語りといった「上演行為」とは異なり、読書領域で行われる「読書行為」だと考えられます。 その実態は、「（語り手の）言葉の生成」に立ち会おうとして、自分から言葉が生まれる体験を軽快に重ねて、徐々に語り手に近づいていく営みです。 面白がっていると、「文学体験」につながるように感じます。 文学作品の世界を自分ごととして生きようとするなかでの試行錯誤、それら全てを含めて、文学体験なのかもしれませんね。 試行錯誤の一つひとつが、私たちの脳をやわらかく耕してくれます。 すると…まるでふかふかに耕された土壌に初々しい芽生えがあるように、日常ではあまり使っていなかった認知回路が少しずつ働き始め、脳はゆっくりと成長していくのでしょう。 認知が変わると、見えている世界が変わります。 きっと、幾つになっても「新しい自分」と出会えます。 文学作品を仲間とともに享受する「朗読」。この読書行為を続けてきて、世界はよろこびと発見に満ちているーーそう実感できるようになりました。 あなたも、のんびりと朗読（もちろん、「語り手の体験と同じ体

「文学作品」とは何か。それを対象とする「朗読」とは何か。 問いと確認を繰り返しながら、朗読を、「文学作品の奥深さをていねいに味わう読書行為」として再発見してきました。この試みも最終回です。 連載をここまでお読みいただき、誠にありがとうございます。 四半世紀にわたり朗読の存在意義を考え続けるうちに、朗読は、「文学作品を幸せに享受するための読書法」なのだと確信するようになりました。「朗読」と「音声表現（朗読劇や語り）」は、異なる領域に属する行為だと、しなやかにお伝えできるようにもなってきました。 私がいま生きているのは、「朗読教室」の講師を始めた頃には想像もしていなかった世界ーーなんとも面白い、そして、なんとも愛おしい世界です。 いっしょに朗読の道を歩いてくださる皆さま、応援してくださる皆さまのおかげで、こんなにも豊かな景色と出逢えました。心より感謝申し上げます。 ■ 2001年、「朗読教室」の講師を引き受ける 当時は、私自身も、朗読とは「声を出して読む行為」であり「音声表現」であるといったイメージを鵜呑みにしていました。 でも、朗読が対象とする「文

『私がととのう読書時間 ー朗読という読書法の魅力ー〈1〉』では、朗読は、上演領域に属する表現行為とは異なり、読書領域における「作品世界を自分ごととして生きようとする体験行為」であることをみてきました。 今回は、「朗読という体験」へと進んでいきます。 ■ 朗読の定義 サロンドマリコでは、朗読を、「（文学作品の）語り手の体験と同じ体験を試みる行為」と定義しています。 語り手の体験と同じ体験を試みる過程で、身体の一つの反応として、自然にふっと言葉が生まれ出ます。言葉に付随して出る音声は、意識して整えた音声とは、そもそも生成のありようが異なります。 ■ 朗読は読書法である サロンドマリコは、「文学作品の世界を自分ごととして生きようとする読書法」として、朗読を提唱しています。 朗読者は、目の前の言葉を手がかりにして、語り手の体験について仮説を立て、自らの身体と五感と脳を使って検証します。 この仮説と検証の往還を、ときには一人で、ときには仲間とともに愉しんでいるうちに、語り手との距離は徐々に縮まり、自分ごととして作品世界を歩けるようになっていきます。 ☆

「朗読なのだから、最終的には“誰かに向かう行為”だろう」と、まだ思っていますか？ それは、理解不足や誤読のせいではなく、脳の自然な働きです。 さまざまな経験を積み重ねた私たちの脳は、個別の「枠組み」を持っています。そして、知らないことやわからないことに出会うと、まずは、この『既存の枠組み』で「処理」しようとします。 『新しい枠組み』を提示されても、脳は何度も『既存の枠組み』の側へ戻ろうとします。それは、まだ『新しい枠組み』を使い慣れていないからです。 　 前回のブログ記事［私がととのう読書時間 ー朗読という読書法の魅力ー 〈1〉］には、「朗読は読書領域の行為である」という『新しい枠組み』が提示されています。 でも、私たちの脳は、何度も、「朗読は上演領域の行為である」という『既存の枠組み』に戻ろうとするでしょう。 しょうがないですね。脳の自然な働きなのですから。 　 だからこそ、私たちは、「上演領域」に何度も引き戻されながらも、意識的に「読書領域」に戻り、語り手の体験と同じ体験を試み続けましょう。 その揺れの中で、『既存の枠組み』が静かにほどけて、